AI가 음악 산업을 빠르게 변화시키고 있다

몇 달 전 프랑스의 DJ 데이비드 게타는 일부 아티스트와 음악 관계자들의 등골을 오싹하게 만들었던 동영상을 올렸습니다. "제가 재미로 만든 영상인데 사람들이 너무 좋아해서 믿을 수가 없었어요!"라고 게타는 감탄했습니다.

이 영상에서 게타는 어두운 클럽에서 수천 명의 팬들을 위해 디제잉을 하고 있습니다. 그는 래퍼 에미넴을 샘플링한 듯한 노래를 들려주며 독특한 목소리로 관중들을 즐겁게 합니다.

"에미넴!"이라고 게타가 외칩니다. 하지만 실제로는 에미넴이 아니었습니다. 대신 게타는 인공지능 사이트를 이용해 에미넴 스타일의 가사를 생성한 다음, 그 텍스트를 다른 인공지능 사이트에 입력해 에미넴의 목소리 소리를 재현했습니다. 그 음악을 들은 사람들이 열광했습니다.

최근 몇 달 동안 음악 제작에 AI가 사용되면서 업계 관계자들은 2000년대 초 공유 사이트인 Napster가 겪었던 혼란에 비유하며 우려를 표하고 있습니다.

음악 제작에 대한 진입 장벽은 이미 영화 제작보다 훨씬 낮아졌습니다. 이전에도 아티스트들은 자신의 방에서 노래를 만들 수 있었습니다. 하지만 인공지능의 발전은 그 문턱을 더욱 낮췄습니다. 음악을 만들어 스포티파이에 추가하는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다. 이를 가능하게 하는 사이트 중 하나인 Boomy에서는 사용자들이 1,400만 곡 이상의 곡을 생성했다고 합니다. Spotify의 전체 보유 음악은 약 1억 곡입니다.

유니버설 뮤직의 최고 경영자인 루시안 그레인지는 이러한 변화에 대해 우려를 나타내고 있습니다. 그는 지난달 투자자들에게 "확인되지 않은 생성형 AI는 많은 위험을 초래합니다."라고 말했습니다. 유니버설 뮤직은 최근 모든 주요 스트리밍 플랫폼에 AI 기술이 저작권이 있는 음악을 스스로 학습하도록 허용하지 말 것을 경고하는 서한을 보냈다고 합니다.

이러한 우려에는 몇 가지 이유가 있습니다. 첫 번째는 명백한 저작권 침해입니다. AI가 생성한 가짜 드레이크는 드레이크의 음악을 들으면서 학습했기 때문에 분간할 수 없게 들릴 수밖에 없습니다. 따라서 음악 회사들은 드레이크가 이 노래로 벌어들인 돈의 일부를 받아야 한다고 주장합니다.

 

하지만 Grimes와 같은 일부 뮤지션은 기꺼이 자신의 목소리가 복제되는 것을 허용하고 로열티 수입을 50/50으로 나누고 있습니다. 저작권 문제를 해결하는 데는 시간이 걸릴 수 있지만, 결국에는 음악 회사와 기타 이해 관계자들이 AI가 사용하는 음악에 대한 라이선스 생태계를 만들 것입니다.

하지만 유니버설이 걱정하는 또 다른 이유가 있습니다. 스트리밍 플랫폼에서 메이저 레이블 음악의 시장 점유율은 느리지만 꾸준히 감소하고 있습니다. 2017년에는 상위 4개 레이블이 스포티파이 전체 스트리밍의 87%를 차지했습니다. 2022년에는 그 비중이 75%로 줄어들었습니다.

인디 아티스트의 음악은 물론 앰비언트 트랙과 AI가 생성한 노래로 청취자의 관심이 점점 더 쏠리고 있습니다. 그레이닝은 지난 몇 달 동안 매일 10만 개의 새로운 트랙이 추가되고 있는 스포티파이의 콘텐츠 '공급 과잉'에 대해 이야기해 왔습니다. 그는 AI가 이러한 현상의 주요 원인이라고 말합니다.

대형 음악 회사들은 스트리밍 비율과 직결되는 수십억 달러의 로열티 수입을 올리기 때문에 이러한 현상에 신경을 쓰고 있습니다. 하지만 이러한 변화는 스포티파이의 정체성을 근본적으로 바꾸고 있으며, 앞으로 우리가 음악을 소비하는 방식에 대한 큰 변화를 예고하고 있습니다.

오랫동안 스포티파이는 넷플릭스와 비교되어 왔습니다. 전문적으로 제작된 방대한 음악 카탈로그를 월 구독료를 내고 이용할 수 있는 서비스를 제공하기 때문입니다. 그러나 컴퓨터에 액세스 할 수 있는 사람이라면 누구나 몇 초 만에 만들 수 있는 30초 비오는 클립을 들을 수 있는 플랫폼인 넷플릭스와 유튜브의 조합으로 변모하고 있습니다.

AI는 이러한 변화에 박차를 가하고 있습니다. 한 음악 업계 고위 임원은 AI가 생성한 음악을 "스테로이드에 합성된 UGC(User Generated Contents)"라고 설명하며, 유튜브를 장악하고 있는 고양이, 밈, 인기곡 커버 영상 등을 예로 들었습니다.

그레이닝과 워너 뮤직의 최고 경영자 로버트 킨클(Robert Kyncl)은 스트리밍을 위한 비즈니스 모델 개발에 대해 논의하고 있다고 밝혔습니다. "에드 시런과 지붕에 내리는 빗줄기 소리만큼 가치가 같을 수는 없습니다."라고 말했습니다.

이 모델은 어떤 모습일까요? 사용자가 생성한 음악은 모두 다른 플랫폼으로 빠져나가고, 프로페셔널 음악은 프리미엄 서비스로만 유지될 수도 있습니다. 스포티파이는 이에 동의하지 않을 수도 있습니다. 하지만 업계에 더 많은 변화가 다가오고 있습니다. 

 

"음악 산업의 지각변동은 이제 겨우 막 시작했습니다."라고 컨설팅 업체 Midia의 애널리스트인 Mark Mulligan은 말합니다. "앞으로 더 많은 변화가 있을 것입니다."

 

출처 : Finacial Times, AI’s disruptive forces are rapidly reshaping the music industry, May 12. 2023